加拿大多伦多新飞扬留学
OCAD University又被称为安大略艺术设计大学（Ontario College of Art and Design），成立于1876年, 2002年开始正式使用大学称号。OCAD大学是加拿大艺术领域的一所百年名校，培养了众多的艺术家和设计师，被誉为加拿大的“想象大学”The University of the Imagination。OCAD是全加拿大排名第一，历史最悠久，规模最大的艺术与设计教育机构，同时在北美40多所同类大学中高居前三名。
OCAD坐落于加拿大安大略省多伦多市中心，是加拿大最大的一所艺术与设计高等学府，在艺术学术领域中独树一帜。学校毗邻Grange Park，横穿安大略艺术馆（Art Gallery of Ontario），从学校建筑外观上就显得十分有设计感，很多彩色的大钢管支撑着一个黑白相间的大盒子，一种很不平衡，很看不懂的现代艺术感就是了，就是OCAD最主要的楼了。校园周围有许多设计工作室、艺术画廊、艺术中心以及博物馆，其中博物馆中就陈列了许多著名艺术家和设计家（其中许多是OCAD University大学毕业生）的作品。
多伦多是加拿大的经济，文化，商业中心，也是一所非常多元化和有活力的城市，这无疑都为艺术创作领域提供了取之不尽的灵感和素材。OCAD目前有4500名左右的学生，其中国际生占比约9%，来自全球50多个国家。
OCAD会定期举办学生艺术作品展，尤其是与众多知名企业和艺术中心合作举办的毕业作品展览更是多伦多夏季的一道亮丽的风景。与会期间，很多用人公司会来考核学生作品从而发掘潜在培养对象。因此，毕业展同时也是为学生创造就业机会。
专业设置
OCAD本科阶段分为Bachelor of Design设计学士学位，还有Bachelor of Fine Arts艺术学士学位，分别开设如下专业：
Bachelor of Design
Advertising 广告设计
Graphic Design 平面设计
Environmental Design 环境设计
Industrial Design 工业设计
Illustration 插图设计
Material Art & Design 材料艺术与设计
Digital Futures 数字未来
Bachelor of Fine Arts
Drawing & Painting 绘画
Illustration 插画
Integrated Media 混合媒体
Photography 摄影
Printmaking 版画
Sculpture/Installation 雕刻/安装
Visual and Critical Studies 视觉和评论研究
Cross-Disciplinary Art 交叉学科艺术
Indigenous Visual Culture 原住民视觉文化
Criticism & Curatorial Practice 艺术评论与策展
Digital Painting and Expanded Animation 数码绘画和扩展动画
OCAD众多专业都是在同类别院校里面很强势的，比如插画专业（Illustration），OCAD的插画设计专业在加拿大以及北美地区声名远扬，大量毕业生为各类主流媒体、杂志、报刊、广告公司等机构以自由插画家、指定合作方、自己的公司成员等形式长期效力。
OCAD大学有着独特的教育体制，在追求艺术造诣的同时，也致力于培养学生的实际运用以及多元化技术的能力。因此，在读学生除了自己的主修专业外，学生还可以在至少20项专业领域里选择做为自己的副修专业或者共修专业，充实自己的各项专业知识，奠定灵活的发展方向。更值得一提的是，大三以及大四的学生均有机会前往意大利佛罗伦萨交流学习艺术、艺术史等方面的知识。学生不仅因此在自己的艺术领域里收获丰富，更有开阔眼见学习不同文化风情的机会。
申请要求
语言要求
OCAD语言标化的要求是雅思6.5, 单项不低于6；或托福84，听力19，阅读、写作20，口语22。
学术要求
需要提供高中毕业证明；并且要保证12年级成绩不低于70%。
其它要求
普通的学术类大学可能最看重英语标化和在校成绩来作为评判能否入学的标准，而OCAD作为艺术领域的大咖，对于前者虽然也看重，但是还有更为看重的，就是后面这些要求了。这里的其它要求其实是很多不同部分组成的，大致概括为以下几类：文书，作品集和过程记录。
文书 （Statement of Intent）
为了支持你的申请，学校需要你的个人陈述，也就是文书。不过这不是简简单单的自我介绍，还需要展示自己为什么申请OCAD，也需要解释对申请的课程，专业的具体兴趣，以及你所做工作的灵感和影响因素，比如某某流派，或者某个人影响了自己的艺术创作等等。这是你介绍自己做为艺术家、设计师、制作人的机会，以便学校更好地了解你的作品。
作品集 (Finished Work)
包括10到20个你的原始定稿作品的例子，展示你在艺术、设计和媒体方面的各种技能和方法。当然作品集是直接与所申请的专业相关的。可以包括在传统、数字和新媒体或任何组合中的探索。通过作品，可以向学校展示自己艺术领域的技术，热爱，好奇心，创造力。所以作品集里应该有一定数量的可以体现个人风格和创造力的作品。 这些作品的分类可以很广泛，可以有插画，可以有海报，可以有设计，可以有雕塑创作等等。
在创作的作品之外也应该有一些能够体现基本功的作品，比如风景，比如人像，如果是环境设计可以有一些设计效果图。在画材的选择上最好是能有一定的多样性，比如说最好有一些铅笔，一些水彩，一些CG，一些版画，一些立体媒介比如雕塑或者一些综合材料，不要只用一种媒介，这样太单调。如果申请人掌握一些比较异域风情的独特技法，比如中国传统水墨，对于老外的审理官来说，是比较加分的选项。不过这些作品需要能够与申请专业有所关联，不是所有类型的艺术作品都合适。
创作过程 (Process Work)
所谓的Process Work说白了就是一本或者多本草稿集，包括你的草图，过程记录和创作理念，这些都作为你作品集的一部分，但是学校会单独列出一项来作为要求。不要觉得是草稿所以可以糊弄糊弄，实际上OCAD在审理过程中还是很看重草稿集的质量。可以将流程工作记录为一本速写本、创意日志、概念或创意书或数字文档。Process Work应该展示一个创造性的过程，应该链接到包括在作品集中的几个成品，包括实验，开发照片，绘图，标记，写作，研究和灵感。提交的时候可以以多页PDF或简短视频的形式。
其实很多中国学生对于草稿集都不算很重视，回更看重完成作品部分。其实完成作品虽然重要，但是学校在审理的过程中同样很看重未完成的部分。因为这真正反映了艺术创作者的思考和完善思考的过程。所以Sketchbook最少要准备一本，最多不限，但建议提供最近几年的，太久远的无法体现近期水平，如果技法上面有明显的和现阶段不符的稚嫩专业的审理人员是能辨别出来的。
草稿集里什么都可以有，不需要整洁有序，重要的是能体现你平日的观察能力和想法。 最好仍旧是包括一半体现写生功底一半体现创造能力的内容。 这里所说的观察能力就是写生尤其是速写，比如广场上画一些行人，旅游的时候画街景这种。 创造能力可以包括随手的涂鸦，或者把自己即兴的创意具象化的一些记录。也可以贴进去一些生活中收集的东西，报纸、羽毛、树叶、票券之类的，形式可以多样而丰富。
